Maria van Oosterwijck, également orthographiée Oosterwyck, (1630–1693) était une peintre hollandaise de l’âge d’or, spécialisée dans les peintures de fleurs richement détaillées et d’autres natures mortes.
Maria van Oosterwijck est née en 1630 à Nootdorp, une ville située près de Delft en Hollande méridionale, aux Pays-Bas. Sa date de naissance est généralement répertoriée comme le 20 août, mais certaines sources déclarent que c’était le 27 août. Son père était un ministre de l’Église réformée néerlandaise , tout comme son grand-père. Son père l’a emmenée, quand elle était assez jeune, chez le peintre de natures mortes magistral Jan Davidsz. l’atelier de de Heem. Sous l’influence de de Heem, van Oosterwijck a développé son intérêt pour la peinture florale. Elle est devenue son élève, et elle s’est montrée douée pour peindre avec éclat des créations réalistes.
Van Oosterwijck a d’abord travaillé à Delft et a ensuite déménagé à Utrecht. Elle a travaillé avec de Heem et des années plus tard, elle a produit sa première pièce professionnelle qui avait été créée indépendamment. Lorsque de Heem a déménagé à Anvers, van Oosterwijck a eu amplement l’occasion de peindre de manière indépendante.
Entre le début et le milieu des années 1670, elle a déménagé à Amsterdam, où son atelier était en face de l’atelier de son collègue peintre de fleurs Willem van Aelst. Van Aelst l’a courtisée, mais elle a refusé sa main et il aurait cessé de la poursuivre parce que sa dévotion à la peinture était plus importante pour elle. Van Oosterwijck est restée célibataire tout au long de sa vie, mais elle a élevé son neveu, qui était devenu orphelin.
En plus d’être une peintre talentueuse, elle était aussi une femme d’affaires prospère; elle obtient les services d’un agent à Amsterdam pour commercialiser ses pièces auprès des Allemands. Parmi ses mécènes se trouvaient Louis XIV de France , le Saint Empereur romain Léopold Ier , Auguste II le Fort, et Guillaume III d’Angleterre ; elle vendit trois pièces au roi de Pologne. Malgré le fait que ses peintures de fleurs habilement exécutées ont été recherchées par les collectionneurs néerlandais et autres, elle s’est vu refuser l’adhésion à la guilde des peintres, car les femmes n’étaient pas autorisées à se joindre.
Nature morte aux fleurs dans un vase décoratif , v. 1670–1675, Mauritshuis
Très peu de femmes étaient des artistes professionnelles au cours des années 1600. Dans un livre de 2004 sur les peintures hollandaises de l’âge d’or par l’historien de l’art Christopher Lloyd , van Oosterwijck était la seule femme dont le travail était inclus. Les premiers écrivains avaient tendance à dépeindre les artistes féminines en corrélant les vertus qui étaient traditionnellement détenues par les femmes avec des valeurs similaires glanées dans l’interprétation de leurs peintures. Van Oosterwijck, qui a consacré sa vie à sa peinture plutôt qu’à être une épouse et une mère, s’est avérée un sujet difficile pour ces écrivains, et leurs récits peuvent ne pas la dépeindre comme une personnalité pleinement formée. Les aspects plus personnels de ses peintures étaient également largement inexplorés. Ceci est en contraste avec Rachel Ruysch(1664–1750), qui était marié et avait dix enfants, et dont on parlait en termes très sympathiques et élogieux.
En hommage au talent de van Oosterwijck en tant que peintre floral – considéré comme une vocation acceptable pour une femme de l’époque – Wallerant Vaillant a peint un portrait d’elle tenant une palette. Ce portrait de 1671, au Rijksmuseum d’Amsterdam , la montre tenant une Bible dans son autre main. Un autre portrait d’elle, attribué à Gérard de Lairesse, la présente posant avec le poète Dirk Schelte. En 1673, Schelte avait écrit un poème en hommage à la beauté des peintures de van Oosterwijck, ainsi qu’à celle de son personnage. Le portrait semble faire référence au poème, représentant van Oosterwijck, avec palette et pinceaux, en tant que peintre-muse, servant d’inspiration au poète Schelte, également connu sous le nom de Geertje Pieters, à mélanger ses peintures,et l’a également formée en tant que peintre. Après la mort de van Oosterwijck, Wyntges a vécu de manière indépendante, subvenant à ses besoins en tant que peintre.
En 1689, van Oosterwijck a créé son dernier tableau connu, une nature morte qui se trouve dans la collection de Sa Majesté la Reine au palais de Kensington à Londres. Cette peinture, Still Life with Flowers, Insects and a Shell , a été acquise par la Royal Collection pendant le règne de la reine Anne , tout comme une autre œuvre de van Oosterwijck. Elle est décédée chez elle à Uitdam, en Hollande du Nord, à environ 12 kilomètres (7,5 mi) au nord-est d’Amsterdam, en 1693. La date de sa mort est souvent signalée comme étant le 12 novembre, mais certaines sources affirment que c’était en décembre.
Arnold Houbraken, biographe d’artistes hollandais de l’âge d’or, a fait l’éloge de van Oosterwijck, mais ne la considérait pas comme une artiste professionnelle, malgré les sommes très importantes versées pour ses peintures par des collectionneurs aussi prestigieux que divers membres de la royauté européenne.
Source : Wikipédia.