Konstantine “Kote” Marjanishvili ( géorgien : კონსტანტინე (კოტე) მარჯანიშვილი ), également connu sous le nom russifié Konstantin Aleksandrovich Mardzhanov ( russe : Константи́н Алекса́ндрович Марджанов ) (28 mai 1872 – 17 avril 1933), était un metteur en scène de théâtre géorgien considéré comme un contributeur important à l’évolution pré- et post-révolutionnaire des étapes géorgienne, russe et soviétique. L’un des metteurs en scène les plus prestigieux et professionnels de Géorgie, il était particulièrement célèbre pour ses spectacles de théâtre somptueux et massifs.
Il est né dans une famille littéraire aisée d’un officier de l’armée à Kvareli, dans l’est de la Géorgie, qui faisait alors partie du gouvernorat de Tiflis, dans l’Empire russe. Après avoir joué et réalisé dans son pays natal de 1893 à 1909, il se rendit en Russie proprement dite, russifiant son nom de famille sous le nom de Mardzhanov.
Il a travaillé pour les théâtres provinciaux russes en tant qu’acteur, puis comme metteur en scène, jusqu’à ce qu’il s’établisse dans la troupe Nezlobin de Moscou en 1906 et cofonde plus tard le Studio dramatique géorgien avec Alexandre Yuzhin. Il acquiert rapidement la réputation d’être l’un des disciples les plus talentueux du célèbre acteur et metteur en scène russe Konstantin Stanislavsky (1863-1938). En tant que réalisateur, la technique principale de Marjanishvili était de guider l’acteur dans la recherche d’un chemin instinctif pour réaliser la « vérité extérieure ». En 1910, sa polyvalence est reconnue par Stanislavski lui-même qui l’invite en même temps qu’Edward Gordon Craig à ouvrir le répertoire et les techniques de production du Théâtre d’art de Moscou. Là, il met en scène des œuvres de Knut Hamsun et Henrik Ibsen et dirige comme assistant les frères Nemirovich-Danchenko Karamazov (1910) et Craig Hamlet (1911). Fasciné par la manière stylisée de Craig d’utiliser les marionnettes, Marjanishvili est temporairement retourné en Géorgie pour mettre en scène Œdipe Rex dans un esprit similaire. En 1913, il rompt avec Stanislavski en raison de ses sympathies de gauche et de son intérêt pour la décadence et organise l’éclectique « Théâtre libre », où il met en scène des opéras, des opérettes, des drames et des pantomime. L’entreprise, remarquable par ses liens avec le compositeur Sergueï Rachmaninov et le chanteur Feodor Chaliapine, et pour sa chorégraphie de type géorgien, a avorté en un an en grande partie à cause de problèmes financiers. Il s’installe ensuite à Rostov-sur-le-Don , où il dirige le théâtre local de 1914 à 1915.
La production de Marjanishvili en 1917 de Salomé d’ Oscar Wilde fut un véritable triomphe et continua à être mise en scène pendant les années tumultueuses de la révolution et de la guerre civile à Kiev (Kiyv, Ukraine ), Moscou, Petrograd (Saint-Pétersbourg, Russie) et Tiflis ( Tbilissi ) Géorgie). Les expériences simultanées de Marjanishvili avec des mises en scène festives à Rostov-sur-le-Don (1914-15) et à Petrograd (1916-17) l’ont amené à coordonner le spectacle de masse Toward a Worldwide Commune (co-dirigé par Nikolai Petrov, Sergei Radlov, Vladimir Solovyov et Adrian Piotrovski, 1920). Pendant des années, il a également travaillé dans le cinéma (1916-28).
De retour dans la Géorgie récemment soviétisée en 1922, il dirigea le Théâtre Rustaveli de Tbilissi. A cette époque, le jeune réalisateur énergique Sandro Akhmeteli était également revenu à Tbilissi pour diriger les jeunes acteurs dans un coup d’État contre l’establishment. Les deux hommes ont collaboré dans le respect et l’inquiétude, mais le règne presque despotique d’Akheteli sur sa société artistique “Duruji” s’est avéré trop violent pour Marjanishvili dont la production était devenue plus sobre, motivée par sa propre conviction qu'”il y a assez de souffrance dans la vie sans qu’elle soit montrée au grand jour”. scène.” En 1926, lui et une partie de la compagnie partent pour former un théâtre itinérant provincial, centré sur Kutaisi et Batoumi ., laissant à Akhmeteli le contrôle exclusif du théâtre Rustaveli. Le nouveau théâtre est devenu connu sous le nom de Deuxième théâtre géorgien d’État et sera finalement nommé Théâtre Marjanishvili en l’honneur de son fondateur (1933). Le théâtre est toujours fonctionnel à Tbilissi et perpétue les traditions éclectiques et quelque peu conformistes de Marjanishvili.
Dans ses dernières années, Marjanishvili a travaillé au Théâtre Korsh (Театр Корша) (1931-1932), au Théâtre Maly (Малый театр) et au Théâtre de l’Opérette de Moscou (1933). Le nouveau répertoire de Marjanishvili était en grande partie russe et conforme à la doctrine bolchevique, ce qui lui valut des prix aux Olympiades dramatiques de Moscou de 1930. Pourtant, des accusations menaçantes contre Marjanishvili commencèrent bientôt à apparaître dans la presse soviétique. Il mourut de maladie à Moscou le 17 avril 1933 avant que la détérioration du climat politique ne conduise à la Grande Purge de Joseph Staline qui coûterait la vie à l’ancien collaborateur et rival de Marjanishvili, Sandro Akhemeteli, en 1937.
Source : Wikipédia.