Joseph Kutter, peintre.

Joseph Jean Ferdinand Kutter (1894-1941) est considéré comme l’un des peintres luxembourgeois les plus importants. Il a été fortement influencé par les impressionnistes mais a développé son propre style expressionniste distinctif.


Kutter est né le 12 décembre 1894 à Luxembourg où son père, Paul Kutter, était l’un des premiers photographes de la ville. Dans l’espoir de devenir peintre, il fréquente d’abord l’ Ecole d’Artisans de Luxembourg puis les écoles d’art décoratif de Strasbourg et de Munich. De 1917 à 1918, il étudie à l’ Académie de Munich où il s’initie à un style de peinture inspiré de Wilhelm Leibl.

À partir de 1919, après avoir été fortement influencé par Cézanne, il présente ses toiles aux expositions sécessionnistes de Munich. Bien qu’il soit revenu au Luxembourg en 1924, il a continué à exposer à Munich jusqu’en 1932 à la suite des critiques négatives que ses peintures de nus ont reçues dans sa ville natale. A partir de 1925, il s’intéresse de plus en plus à l’expressionnisme flamand qui fleurit en Belgique et en France. Encouragé par André de Ridder, critique d’art belge et fervent partisan de l’expressionnisme, Kutter participe au Salon d’Automne de 1926 à Paris. La même année, il devient membre fondateur du mouvement sécessionniste luxembourgeois d’ avant-garde , exposant à son salon en 1927.

Il continue également à exposer régulièrement au Salon  d’automne de Paris . Ses capacités étaient largement reconnues en France et en Belgique, beaucoup moins en Allemagne. En 1933, il cesse d’exposer en Allemagne après avoir été considéré comme un dégénéré alors qu’Hitler prend le pouvoir. En 1936, il est chargé de peindre deux grandes toiles  “Luxembourg” et “Clervaux” pour l’ Exposition internationale de France. [4] Pendant qu’il travaillait sur eux, il a commencé à souffrir d’une maladie douloureuse que les médecins n’ont pas pu diagnostiquer. Plus tard, durant ses meilleures périodes, il peint ses clowns qui révèlent sa souffrance et son angoisse. Il décède le 2 janvier 1941 à Luxembourg-Ville.

Dans les peintures de Kutter, les sujets se tiennent souvent au premier plan comme s’ils étaient photographiés. Ses portraits, peints avec de forts coups de pinceau, montrent généralement des personnages au nez excessivement large, attirant toujours l’attention.

À partir de 1918, les peintures de Kutter ont de plus en plus commencé à présenter des motifs expressionnistes , en particulier dans ses paysages et ses œuvres florales où les lignes et les couleurs intenses sont devenues prédominantes. Bien que

Kutter ait passé plusieurs années en Allemagne, son travail a surtout été influencé par les tendances en France et en Belgique. Son centre d’attention était la figure humaine. Il a souvent représenté ses sujets comme des clowns tristes et désespérés. Les deux grands tableaux (de la ville de Luxembourg et de Clervaux ) qu’il a été chargé de peindre pour le pavillon du Luxembourg à l’ Exposition universelle de 1937 à Parissont d’excellents exemples de son style expressionniste mûrissant. Dans son tableau de “Luxembourg” (ci-dessus), sa vision de la ville accentue l’empilement des maisons en terrasses, souligne l’aspect cubique des édifices, donne un aspect dur aux murailles défensives et fait ressortir la solidité des fortifications.

Source : Wikipédia.

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