Albín Brunovský, peintre, graphiste et lithographe.

Albín Brunovský (25 décembre 1935, Zohor , Tchécoslovaquie – 20 janvier 1997, Bratislava , Slovaquie ) était un peintre, graphiste, lithographe, illustrateur et pédagogue slovaque, considéré comme l’un des plus grands peintres slovaques du XXe siècle.


Albín Brunovský est né à Zohor, en Tchécoslovaquie, le jour de Noël, le 25 décembre 1935. Brunovský a commencé sa carrière artistique en travaillant sur la scénographie et la conception d’affiches. Il a étudié à l’Académie des Beaux-Arts de Bratislava sous la direction du professeur Vincent Hložník de 1955 à 1961. L’école de Hloznik était bien connue pour sa haute préparation artistique et technique en arts graphiques et sa perspective humaniste. Pour le fondateur, comme pour beaucoup de ses élèves, le grand cycle graphique de Goya “Les horreurs de la guerre” a servi de modèle ou de  modèle.  Brunovský lui-même a enseigné à cette Académie de 1966 à 1990. En 1981, il a été nommé professeur, créant sa propre école de gravure quelques années plus tard. Le travail de Brunovský reflétait souvent celui du mouvement moderne, l’ art de la citation. Brunovský était également le concepteur de la dernière série de billets de banque tchécoslovaques . Ses illustrations étaient principalement destinées aux livres pour enfants.

Au cours de sa carrière, Brunovsky a expérimenté diverses techniques graphiques et a été fortement influencé dans ses sujets par la poésie et la littérature, aussi bien, bien sûr, que par d’autres artistes. À l’école, il utilise les techniques de la gravure sur bois et de la linogravure. Peu de temps après, cependant, il a commencé à expérimenter avec le « grattoir » et la lithographie à la craie. L’eau-forte était le mode caractéristique de son travail d’art graphique au milieu des années 1960. Mais il était aussi peintre. Beaucoup de ses illustrations ont été réalisées à l’aquarelle et il a finalement commencé à peindre des œuvres majeures.

Au fur et à mesure que sa maîtrise de diverses techniques a évolué au fil du temps, sa vision d’artiste a également évolué. Quand il était jeune, Brunovsky montrait des tendances surréalistes, définies comme une tendance à l’individualisme et à l’absurdité et au jeu incontrôlé du subconscient. Plus tard, son travail est devenu plus évaluatif et critique de l’Homme par rapport à lui-même et à la société.

J’ai un programme tellement créatif qui me pousse à travailler. Mes photos font simplement de moi ce qu’elles veulent. Parfois, je n’ai pas envie de travailler. Mais quand je viens dans mon atelier et que je constate qu’un travail n’est pas prêt et l’autre sans espoir, je vais m’asseoir un moment à côté d’eux et soudain je me rends compte qu’il y a le soir. Et ainsi chaque matin je me laisse abuser agréablement par mes tableaux qui me permettent de rêver. (Albin Brunovský)

Voir aussi cette vidéo :

Sources : Wikipédia, YouTube.

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée.

Ce site utilise Akismet pour réduire les indésirables. En savoir plus sur comment les données de vos commentaires sont utilisées.

Désolé, la copie des images et des textes n'est pas autorisée !