Viktor Stepanovych Kosenko ( ukrainien : ukrainien : 23 novembre [ OS 11 novembre] 1896 – 3 octobre 1938) était un compositeur, pianiste et éducateur ukrainien. Il était considéré par ses contemporains comme un maître du lyrisme.

La vie de Kosenko est divisée en trois phases distinctes : à Varsovie, où il a étudié avec les professeurs renommés Mikhaïl Sokolovsky et Iryna Miklashovskaya, à Jytomyr, où il a commencé à enseigner le piano et le solfège au Music Technicum, devenant plus tard directeur de l’École de musique de Jytomyr, et enfin à Kiev, où il consacre davantage de temps à des compositions symphoniques comme son Ouverture Héroïque , qui lui vaut une reconnaissance dans le monde de la musique soviétique.

La musique de Kosenko combine un langage post-romantique avec des intonations de chansons folkloriques slaves et des influences d’Europe occidentale. Ses œuvres vocales, de chambre et symphoniques comptent parmi les pièces les plus importantes de cette époque en URSS.

Viktor Stepanovych Kosenko est né le 23 novembre 1896 à Saint-Pétersbourg, dans la famille nombreuse du général de division Stepan Kosenko. La famille de Viktor a déménagé de Saint-Pétersbourg à Varsovie en 1898, où plus tard il rencontrera le meilleur des classiques musicaux du monde tout en écoutant la performance de musiciens tels que Fritz Kreisler, Ferruccio Busoni et Pablo Casals. Sa mère Leopolda jouait du piano, chantait et composait, et le garçon a grandi en entendant des chansons folkloriques ukrainiennes et russes et des compositions musicales de Frédéric Chopin et Johannes Brahms.

Vers l’âge de cinq ou six ans, Kosenko a commencé à choisir des mélodies familières au piano, car il avait une tonalité absolue et une bonne mémoire musicale. Il a tenté d’improviser, montrant des signes de son potentiel musical. À neuf ans, il pouvait jouer de mémoire la Sonate pathétique de Beethoven , car il entendait sa sœur aînée Maria la pratiquer. Elle donne à son frère ses premières leçons de piano. Son éducation musicale formelle commença en 1905, avec des cours particuliers de piano auprès du professeur Yudytskiy, avec qui il étudia pendant deux ans. À partir de 1908, il étudie avec Aleksander Michałowski, professeur au Conservatoire de Varsovie.

À l’été 1914, Kosenko se préparait à entrer au Conservatoire de Varsovie pour étudier le piano. Cependant, le déclenchement de la Première Guerre mondiale contraint sa famille à déménager à Saint-Pétersbourg. En 1915, il fut admis dans la classe supérieure de piano du Conservatoire de Saint-Pétersbourg , où il étonna les membres du comité par sa capacité à lire une partition, à la mettre de côté, puis à jouer de mémoire. Il a également démontré une aptitude naturelle pour la transposition musicale.

Kosenko a continué à étudier la composition et le solfège auprès du compositeur Mikhaïl Sokolovsky, le piano avec Iryna Miklashovskaya, et à jouer comme premier violon au Théâtre Mariinsky. Pendant cette période, il a reçu des évaluations positives d’ Alexandre Glazounov , directeur de l’institution, qui a écrit que Kosenko avait « de grandes capacités pianistiques et compositionnelles et une tonalité parfaite ». Miklashovskaya le décrit comme un « musicien talentueux, très modeste et bien élevé ». Durant ses études, Kosenko a écrit des poèmes symphoniques, des préludes et des mazurkas pour piano. Sa musique au cours de cette période se caractérise par des caractéristiques musicales stylistiques de tendances romantiques et post-romantiques , qui présentent une combinaison de la tradition européenne avec un élément national ukrainien.

Après avoir obtenu son diplôme du conservatoire en 1918, Kosenko rejoint sa famille à Jytomyr, à cette époque le centre culturel de la province de Volyn. L’année suivante, il commence à enseigner des cours de piano et de solfège au Music Technicum,  devenant plus tard directeur de l’École de musique de Jytomyr. En février 1920, Kosenko épousa Angelina Kanepp. Son amour et sa profonde admiration pour elle étaient tels qu’il lui écrivait presque tous les jours et était déçu si, pour une raison quelconque, elle ne pouvait pas lui répondre aussi vite qu’il le souhaitait. Les pièces créées entre 1919 et 1924 véhiculent des sentiments lyriques profonds, d’où la raison pour laquelle il lui a consacré la quasi-totalité de sa production.

En septembre 1922, Kosenko donne son premier concert, en présence de sa famille et de ses amis proches, et se rend à Moscou l’année suivante pour rencontrer des compositeurs et des musiciens. À cette époque, l’Association russe des musiciens prolétariens lui a permis de publier ses premières compositions pour piano.

Cette période que Kosenko a passée à Jytomyr a été l’une des plus riches de sa carrière musicale car il a perfectionné son propre style artistique dans la musique instrumentale, vocale et de chambre ; genres dans lesquels il était très actif à cette époque. Là, il a écrit un grand nombre de pièces pour piano, plus de vingt romances, des sonates pour violon et violoncelle, des œuvres pour enfants et de la musique pour des pièces de théâtre. Il a également été fortement impliqué dans une myriade d’activités musicales telles que la création d’une société musicale, des apparitions en concert, l’organisation de son trio de chambre avec piano, des quatuors vocaux et même d’un orchestre symphonique, en plus d’être accompagnateur pour différents ensembles. dans la vie musicale de la ville.

En 1921, Kosenko et ses collègues musiciens fondèrent la Société musicale Leontovych. En septembre 1922, il fait ses débuts à Jytomyr, interprétant ses propres compositions. Deux ans plus tard, il est invité à Moscou pour un récital à l’ Association pour la musique contemporaine,  où il rencontre des compositeurs et des musiciens. Durant cette période, les œuvres pour piano de Kosenko sont publiées pour la première fois. Il s’est ensuite produit en tant que pianiste virtuose lors de récitals et a formé un trio avec piano avec le violoniste Volodymyr Skorokhod et le violoncelliste Vasyly Kolomyitsev, donnant plus d’une centaine de concerts gratuits dans toute la RSS d’Ukraine entre 1923 et 1929.

En 1927, Kosenko fut invité par l’Association des musiciens prolétaires de la RSS d’Ukraine à donner un concert à Kharkiv,  alors capitale de la RSS d’Ukraine. Cette même association l’invita à nouveau en 1928 et 1929. Kosenko commença à donner des concerts à Kharkiv, Kiev, Dnipropetrovsk, Luhansk et dans les villes voisines. Le programme des concerts comprenait des compositions des compositeurs ukrainiens Borys Lyatoshynsky, Levko Revutsky et Pylyp Kozytskiy.

Des conflits créatifs avec le nouveau régime stalinien l’ont poussé à déménager à Kiev, où on lui a proposé un poste à l’ Institut de musique et d’art dramatique Mykola Lysenko en tant que chambriste et analyste musical en 1929, suivi d’une promotion au poste de professeur de musique en 1932. Kosenko enseignait à l’origine des cours de piano et d’ensemble de chambre, et un an plus tard, il commença également à enseigner un cours spécialisé sur l’analyse de la forme dans les départements d’histoire et de théorie et de composition. L’école fut ensuite réorganisée, les cours de musique étant transférés au Conservatoire de Kiev, où il enseigna de 1934 à 1937, tandis que le reste de l’école devint l’Université nationale de théâtre, de cinéma et de télévision. Cependant, pendant cette période, il n’abandonne pas son activité d’interprète et de compositeur, qu’il aimait tant.

Il a souvent été invité à faire partie des jurys de concours d’interprétation musicale en tant qu’interprète reconnu et pédagogue respecté. Cela comprenait un voyage à Moscou en 1931, à Kharkiv en 1933 et à Leningrad en 1934. Cette période est devenue une période de travail mûr pour Kosenko, qui s’était établi dans le monde de la musique soviétique. Sa production commence à inclure de nouveaux genres, en particulier son Ouverture héroïque pour orchestre symphonique.Kosenko a également arrangé des chansons folkloriques ukrainiennes et en 1936, la première compilation de chansons folkloriques soviétiques a été arrangée avec sa participation.

Kosenko a passé la majeure partie de sa vie à Jytomyr, vivant dans une pauvreté à laquelle il semblait largement indifférent. Après avoir été persuadé par le gouvernement soviétique de l’époque de partager son logement avec des membres d’autres familles et de faire fréquemment venir des gens de la rue à qui il donnait de la nourriture et de l’argent, il reçut un petit appartement de trois pièces au au deuxième étage d’un ancien immeuble de la rue Mikhaila à Kiev, où ils ont tous déménagé grâce aux demandes insistantes de sa femme auprès du gouvernement soviétique ukrainien afin de reconnaître les efforts de Kosenko pour populariser la véritable musique nationaliste ukrainienne. Enfin, en 1938, le malade Kosenko reçut personnellement l’ Ordre du Drapeau rouge du travail des mains du premier secrétaire du Parti communiste d’Ukraine , Nikita Khrouchtchev.

Malgré le traitement médical qu’il recevait à l’époque, Kosenko ne vécut que 42 ans, mourant le 3 octobre 1938 d’un cancer du rein, une maladie apparemment liée aux conditions insalubres dans lesquelles lui et sa famille vivaient depuis si longtemps. Il a été enterré au cimetière Baïkové à Kiev. Son épouse Angelina a continué à promouvoir sa musique longtemps après sa mort. Kosenko a laissé à la postérité son opéra inachevé Marina et des dizaines d’œuvres telles que ses Vingt-quatre pièces pour enfant , op. 25, composé en 1936, un trésor d’enseignement qui a fait de Kosenko l’un des premiers compositeurs ukrainiens soviétiques à succès dans le domaine de la musique pour enfants.

Source : Wikipédia.