José António Carlos Vaz « de Seixas » (Vaz étant son nom véritable) (Coïmbre, 11 juin 1704 – Lisbonne, 25 août 1742) était un claveciniste, organiste et compositeur baroque portugais, fils de Francisco Vaz, organiste de la cathédrale de Coimbra, et de Marcelina Nunes.

Il était la figure musicale principale du Portugal au XVIIIe siècle et était donc très populaire dans le pays. En effet, Seixas, le plus grand compositeur portugais pour clavecin, devint très tôt un organiste talentueux et un pédagogue remarquable.

En dehors de son pays natal, il était cependant moins célèbre que Domenico Scarlatti, son contemporain italien également claveciniste, organiste et compositeur. Ils ont tous deux occupé le poste de maître de musique à la cour royale du roi Jean V de Portugal. Bien qu’il fût en relation avec ce maître napolitain, Seixas n’a pas adopté le style italien qui dominait à l’époque.

Au sommet de sa carrière, il fut nommé membre de l’ordre de Saint Iago, capitaine de l’ordonnance de la cour et chevalier de l’Ordre du Christ en 1738. La position qu’il a acquise malgré son origine plébéienne prouve son talent.

Seixas était un compositeur très prolifique, il a écrit plus de 700 toccatas. Ses compositions comprennent des pièces d’orgue, de clavecin, des œuvres pour orchestre et de la musique religieuse. Aujourd’hui, on peut admirer ses œuvres dans la Bibliothèque générale de l’Université de Coimbra, à la Bibliothèque nationale de Lisbonne et à la Bibliothèque de Ajuda.

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João Domingos Bomtempo (Lisbonne, 28 décembre 1775 – Lisbonne, 18 août 1842) est un compositeur, pianiste, pédagogue et hautboïste portugais. Il est le premier compositeur portugais à composer des symphonies et des œuvres de musique de chambre.

João Domingos Bomtempo est le sixième des dix enfants d’un musicien d’origine italienne, Francesco Saverio Bomtempo, hautboïste à l’Orchestre royal de la cour à Lisbonne et Mariana da Silva († 1838). Son père est son premier professeur. Il lui enseigne son instrument, le piano et le contrepoint. Il poursuit ses études musicales à la Fraternité Sainte-Cécile où il est petit soprano et peut-être au Séminaire patriarcal de Lisbonne et en 1792, il est toujours chanteur à la chapelle royale.

Après la mort de son père le 8 août 1795, il lui succède au poste de premier hautbois, le 16 septembre, avec un salaire identique. Il abandonne le poste en 1801, lorsqu’il s’installe à Paris pour s’y perfectionner. Contrairement à ses collègues musiciens contemporains, il n’a pas d’ambition pour l’opéra. À partir de 1804, il y commence une carrière de pianiste virtuose à la Salle Olympique sous la direction de Kreuzer (concert du 24 janvier 1804). Il publie ses premières œuvres chez Leduc et sont joués son premier concerto (1er mars 1804) et sa première symphonie (8 mai 1809 avec le troisième concerto pour piano), salués par Le publiciste, le Journal général de la France et le Courrier de l’Europe. En revanche le Allgemeine musikalische Zeitung en 18104, critique son « jeu de bras ». Après son dernier concert en France, le 15 janvier 1810, avec son quatrième concerto et de nouveau sa première symphonie, la presse le salue encore :

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Luiza Rosa Todi, née Luiza Rosa d’Aguiar le 9 janvier 1753 à Setúbal et décédée le 1er octobre 1833 est une chanteuse d’opéra portugaise. Née dans la province portugaise d'Estramadure, à Setubal, elle s'installe toute jeune à Lisbonne largement détruite par le tremblement de terre. Son père donne des leçons aux fils de famille. Agée à peine de 15 ans, Luiza débute au théâtre dans le Tartuffe de Molière. Elle épouse le 20 juillet 1769 son professeur de chant le violoniste italien Francesco Saverio Todi qui confie la suite de sa formation au compositeur espagnol David Perez, directeur des théâtres de la cour. Avec son mari, elle aura six enfants. Elle débute au début des années 1770 au Portugal et en Angleterre dans l’Opéra-bouffe sans grand succès, et se tourne alors vers le répertoire tragique. En 1778, elle chante au Concert Spirituel. Ses auteurs favoris sont Paisiello et Piccini. Elle est la coqueluche des salons parisiens et fréquente celui de Madame Vigée-Lebrun. Elle se produit dans toutes les cours d’Europe et chante devant Frédéric II de Prusse, l’Empereur Joseph II et la grande Catherine II de Russie, qui subjuguée devient son amie. C'est l'apogée de sa carrière qui lui attire des jalousies, notamment avec le compositeur et maestro di cappella Giuseppe Sarti. Elle devient professeur de chant des princesses impériales. Elle quitte Moscou pour retourner pour deux…