Ota Janeček (née le 15 août 1919 à Pardubice près de Pardubice – morte le 1er juillet 1996 à Prague) était une peintre, graphiste, illustratrice et sculptrice tchèque. Il a travaillé sur des créations pour les textiles, la céramique et a également collaboré avec le cinéma.
Dans les années 1937-1939 , il étudie le dessin à l’Université technique tchèque de Prague avec O. Blažíček, C. Bouda et K. Pokorného. Après la fermeture des universités par les nazis, il travaille brièvement dans une usine de bicyclettes, puis étudie à l’ École des arts de Prague (1941-1942), dont il n’obtient pas de diplôme. Elle était membre du SVU Mánes (1943/4-1949 et 1990-1996) et du SČUG Hollar. Après les purges du début de la normalisation, elle a été déchue de son appartenance au SČVU et le StB l’a traité comme un ennemi. Il reste cependant membre du Fonds tchèque des beaux-arts et expose souvent à l’étranger. Son directeur était l’ancien directeur adjoint du ČFVU, l’ingénieur Jiří Vobrázek, un agent du StB sous le nom de code František, qui fournissait régulièrement des informations sur les expositions étrangères organisées par le Centre d’art.
Ses premières peintures sont marquées par l’expressivité typique de la période de guerre. L’inspiration d’Amedeo Modigliani apparaît dans certaines peintures, mais depuis 1943, l’influence du cubisme pénètre également dans ses œuvres. Déjà ici, les cercles de son travail ultérieur ont commencé à se cristalliser, notamment les dessins de filles nues . Il commence également à exposer de manière indépendante pour la première fois.
Après 1948, elle découvre progressivement son style poétique et distinctif avec des éléments décoratifs organiques inspirés de l’art populaire et basés sur des motifs observés dans la nature. Dans les années 1950, il revient temporairement à une conception réaliste de l’image, mais à partir de la décennie suivante, ses œuvres évoluent déjà vers des formes florales non figuratives. Son cycle de peinture de pointe, les Herbes, qui sont une sorte de nature morte naturelle et intime, a également été créé à cette époque . Plus tard , il créa également d’autres cycles naturels – Arbres centenaires , Paysages suburbains , Paysages d’hiver , Paysage des montagnes centrales de Bohême ou Villes cubistes. Il expose par exemple dans la galerie Špálov, crée un certain nombre de sculptures en métal et en bois et collabore avec les réalisateurs Weiss et Krejčík sur le côté créatif de leurs films.
Les motifs typiques de ses peintures des années 1970 et 1980 comprennent en revanche une stylisation délicate, comme onirique, de fleurs, d’oiseaux, de papillons, d’arbres, d’œufs ou de brins d’herbe, qui rappelle la fragilité des maîtres de la tenture japonaise. peintures. De nouveaux cycles sont également créés – Soleil et Terre ou images de divers paysages imaginaires et mystiques. Dans le dessin et les techniques graphiques, il consacre également beaucoup de temps à ses nus de jeune fille caractéristiques.
En plus de la peinture, les graphismes constituent une part très importante de l’œuvre de Janeček, en particulier les linogravures , les lithographies et la pointe sèche, à propos desquelles il a déclaré : « Je fais de la pointe sèche depuis le tout début et j’ai aimé ça parce que je n’ai pas besoin d’un ” “Cuisine” ou “laboratoire”. Il suffit d’avoir une assiette de poche et une aiguille. Et puis, c’est la technique de la vérité. Elle vous révélera avec une certitude absolue comment vous savez dessiner.” Elle a créé environ 1 000 fiches graphiques, mais il ne les a en aucun cas enregistrées et a rarement indiqué l’année de création en plus de sa signature. Un inventaire approximatif de son œuvre graphique n’a été réalisé qu’à la fin des années 1980 par le Dr. Ladislav Loubal.
Au cours de sa vie, Janeček a réalisé un grand nombre d’illustrations de livres ( Hrubín, Halas, La Fontaine, Ovidius, Wilde, Seifert ou Verlaine, illustrations ultérieures de poésie chinoise ancienne) et a également dessiné des portraits. Pour plusieurs générations d’écoliers tchèques, il est connu pour ses illustrations du Slab Book et du Reader.
Source : Wikipédia.