Vladimir Kirin (Zagreb , 31 mai 1894 – Zagreb, 5 octobre 1963).

Il est né en tant que deuxième des six enfants de la famille de Franja Kirin et Marija Kelemenec. Le père Franjo était un chanteur d’opérette et un acteur du théâtre de terre croate que Freudenreich lui-même a amené à Zagreb de Samobor et lui a donné une bourse pendant ses études. Mère Marija Kelemenec avait une belle voix et une excellente éducation musicale. Vladimir a rencontré le milieu artistique de Zagreb à un âge précoce. Nikola Mašić et Menci Klement Crnčić avaient l’habitude de venir à la maison des Kirin. Nikola Mašić était le parrain de la violation du futur peintre Vladimir. À Zagreb, il a fréquenté l’école publique et quatre niveaux du gymnase inférieur de Realna. En 1909, il entre au lycée d’architecture de Zagreb. À l’école professionnelle de construction de Zagreb, ses professeurs étaient : perspectives Ivan Tišov , dessin spatial Oton Iveković et Ferdo Kovačević . Les futurs peintres Marino Tartagia et Ernest Tomašević , le sculpteur Frano Kršinić et l’architecte Alfred Albini ont acquis leurs connaissances techniques avec Kirin dans cette école.. La Première Guerre mondiale et la

mobilisation interrompent ses études et il entre en guerre. Après avoir terminé l’école d’officier, il a servi dans le sixième régiment d’artillerie de la Home Guard et pendant les deux années de la guerre, il a atteint le grade de premier lieutenant. Grièvement blessé, il est épargné plus longtemps et reçoit le commandement à Pardubice. Il parvient à être diplômé de l’École d’architecture en 1919 et à l’automne, il se rend à Londres pour étudier le graphisme. À l’automne 1924, il se rend à Vienne et entre à l’Académie des Beaux-Arts – département graphique. Pendant plusieurs mois, il s’entraîna avec Ferdinand Schmutzer.Dans la maison de Kirin sur Prilaz 2, – qui était remplie d’animaux de compagnie, de chats, de perroquets – il vécut heureux marié à Maksimilijana Borošić, et en janvier 1932 il eut une fille , Maja . Et en 1936, sa fille Neva.

Même à l’école, Vladimir a montré un don extraordinaire pour le dessin. Ses caricatures étaient remplies de dessins – croisant les dessins de Mašić et de Crnčić. Lors de son séjour à Pardubice, il réalise une série de dessins, et à Zagreb il complète la carte Du baroque tchèque.

Lors de son séjour à Londres en 1919, il choisit le célèbre pont de Waterloo, qu’il travaille à la pointe sèche, et la première lithographie Londres – sur la Tamise.Il travaille un court instant avec l’architecte Tanner-Voys, puis obtient un emploi permanent à Le magazine Studio , et obtient une recommandation pour le Langham Studio. Il travaille comme illustrateur d’histoires, dessinateur de monuments architecturaux, de bâtiments et de vues de la ville, comme caricaturiste. Parallèlement à son travail, il visite les musées et les collections graphiques de Londres où il étudie les œuvres de maîtres anciens italiens et français. Il s’intéresse également aux graveurs plus modernes comme le graveur français Charles Meryon , et il est fasciné par le graveur grand format Franck Brangwyn et l’américain Joseph Pennell qui a vécu à Londres pendant deux décennies.

Pendant les vacances de Noël en 1919 et de Pâques en 1920, il séjourne à Zagreb. Il dessine et aquarelle des motifs du vieux Zagreb. Il illustre le livre de l’historien et archiviste Josip Matasović Du siècle galant

En 1921, il reçoit une commande pour illustrer un livre de contes d’ Oscar Wilde et Contes fantastiques d’ Edgar Allan Poe. Au printemps 1921, il quitte Londres et entreprend un voyage à travers les centres culturels et artistiques européens. Il visite Amsterdam, Paris, Venise et Florence. De retour à Zagreb, il publie la première carte graphique de Lithographie avec des motifs de Londres, Paris, Amsterdam, Venise et Florence.

Il collabore avec les magazines anglais The Architectural Review, The Studio , les magazines graphiques The Apple et Color et le magazine d’ art allemand Die Kunst. Graphiquement conçu par un contemporain et livres publiés par la Society of St. Jérôme. Obtient un studio à Zagreb, Trg kralja Tomislava 21 dans le grenier du bâtiment de la Société de St. Jérôme.

Au printemps 1922, il reçoit une invitation de la municipalité de la ville de Split pour réaliser une série de dessins et de lithographies avec des motifs de Split pour la carte. Immédiatement, la ville de Trogir s’intéresse à la représentation du centre historique de la ville. Šibenik et Hvar ont suivi . Il a également aquarellé de nombreux dessins. Fin 1922, la première carte de Split (14 feuilles) avec une préface de Luja Vojnović est présentée , suivie d’une carte de Trogir (14 feuilles) avec une préface d’ Ivan Delalla et d’une carte de Šibenik (12 feuilles) avec une préface de Ćiril Metod Iveković , où Iveković appelle Kirina une véritable âme poétique. Enfin, en 1925, il imprime une carte de Zagrebavec 24 feuilles de gravure. En tant qu’ami du fils d’ Ivana Brliž-Mažuranić , il est entré en contact avec l’écrivain. En 1922, Kirin travailla à l’illustration de l’édition anglaise des histoires d’Ivana Brlić-Mažuranić Priče iz davnin . L’ édition anglaise de Priča iz davnin a été publiée à Londres en 1924 et la troisième édition croate à Zagreb en 1926. La troisième édition croate définitive de Priča iz davnin a été un succès.

En 1923, Kirin a lancé le magazine Grafička revija, qui a été publié en continu à Zagreb, Ljubljana et Sarajevo jusqu’en 1940.

À l’occasion du 1000e anniversaire du Royaume de Croatie, la ville libre et royale de Zagreb a reçu une commande pour une carte graphique de Zagreb . Il a conçu graphiquement Zbornik kralja Tomislav, et les éditeurs de Matica Hrvatska l’ont invité à concevoir une collection spéciale de Matica Hrvatska dédiée au 1000e anniversaire du Royaume croate.

A Zagreb, il note les changements, et souvent à partir de photographies anciennes, il reconstitue des parties architecturales qui n’existaient plus en dessin et en peinture. Son intention était de capturer avec une plume et un pinceau le Kaptol épiscopal historique et le Grič séculier, et ainsi, avant l’assaut d’une réglementation nouvelle et imprudente, de préserver pendant des générations l’image de Zagreb telle qu’elle était autrefois. En 1927, il a illustré le Reader on Health basé sur les paroles d’Ivana Brlić Mažuranić, qui a été publié par l’Institut d’hygiène. C’était le premier livre d’images publié à Zagreb avec des illustrations d’un auteur croate. Le graphique est édité par le livre du théoricien autrichien Josef Strzygowski , Starohrvatska umjetnost.

En 1928, il est nommé rédacteur artistique de Croatian Review et de Kola, deux magazines mensuels de Matica Hrvatska. Il a également été élu, après un concours, directeur de la Narodne novina Printing House Foundation, où il est resté jusqu’en 1940. Immédiatement après son entrée en fonction, il achète une nouvelle machine pour réaliser des lithographies photomécaniques selon le procédé de Hausleiter et s’occupe de la modernisation de l’impression de livres. Il a lui-même rédigé une nouvelle police de caractères, élargi le programme d’édition et amélioré l’imprimerie croate. À l’été 1929, il séjourne en Istrie et dessine, il construit une maison à Hvar d’après ses propres plans.

Une grande exposition de sculptures et de peintures yougoslaves a eu lieu à Londres au printemps, où Kirin a également exposé. le motif de Trogir a été exposé lors de cette exposition. A Belgrade, il a participé à une exposition avec quatre lithographies des cartes de Split, Trogir et Zagreb.

A l’occasion du 500e anniversaire du début de la construction de la cathédrale de Sibenik en 1931, un article de Ljuba Karaman avec cinq reproductions des dessins de Kirin a été publié dans la Revue croate.

À l’été 1933, à l’invitation de Milutin Cihlar Nehajev , il se rend à Senj, où il dessine et peint la rue Uskočka , la tour Nehaj et d’autres monuments de Senj. Puis il visita les petites villes de la côte croate : Vrbnik , Zrinski grad à Kraljevica , les clochers de Rab, rue Zrinski à Bakr , et ne fut lithographié et publié qu’en 1943 par l’ Institut croate d’édition bibliographique . Le dossier contient 24 feuilles avec des motifs qui montrent, en plus des Bribir , Baška , Grižane , Krk , Omišalj etNouveau , et la préface a été écrite par Đuro Szabo.

En 1934, il participe à la première exposition des artistes de Zagreb. Expose des dessins avec des motifs de la côte croate.

En 1936, il envoie plusieurs de ses solutions au salon parisien des beaux livres du Petit Palais , et il obtient le plus grand succès avec Histoires des Anciens . Le salon de Paris a été suivi d’une exposition à Rome – le Vatican , qui présentait des œuvres de la “presse” de l’époque. À l’exposition Un demi-siècle d’art croate , il est représenté avec l’une de ses œuvres – la peinture à l’huile Dolac.

En janvier 1941, il est chargé, à l’invitation de Mate Ujević , d’équiper l’ encyclopédie croate . Il a conçu la couverture et le dos.

Source : Wikipédia.

Avec la création de NDH , la position de Kirin dans l’imprimerie change. Kirin est envoyé comme censeur de poste à Subotica. Cependant, en raison de son expertise et de son expérience dans l’imprimerie, de ses remarquables compétences organisationnelles et de la réputation qu’il avait dans le cercle culturel de Zagreb, le nouveau gouvernement l’a nommé à la tête du département des arts du gouvernement NDH. Il se voit confier la tâche exigeante de préparer les performances des artistes croates à la Biennale de Venise à l’été 1942. Avec l’aide d’Ivo Šrepel et de Ljubo Babić , il sélectionne des œuvres d’art pour cette exposition. Outre le buste d ‘ Ante Pavelić d ‘ Antun Augustinčić , le trio de sélection sélectionne également les œuvres de Jozo Kljaković et Ivan Meštrović .

En janvier 1943, il devient commissaire spécial du gouvernement pour la préparation des grandes expositions d’art moderne croate dans les “centres culturels du Reich”. Il organise la première exposition à l’Académie prussienne des arts de Berlin fin janvier, la deuxième au pavillon des arts de Vienne en avril, et la troisième au musée slovaque de Bratislava . Albertina de Vienne a acheté huit lithographies de Kirin pour 100 Reichsmarks chacune.

Vladimir Kirin : 1000 kuna de 1943 , avers droit agrandi avec les initiales VK
À l’automne 1943, il devient professeur titulaire à l’Académie des beaux-arts de Zagreb dans la matière Dessin appliqué et perspective. Parallèlement, il expose au Troisième Salon des Artistes Croates au Pavillon des Arts . Il expose deux huiles aux motifs parisiens et Portrait de Vladimir Becić . A la Quatrième Exposition des Artistes Croates de l’Etat Indépendant de Croatie, il expose Nature Morte .

Pendant les années de guerre, il a conçu les deuxième et troisième séries de pièces de monnaie de l’État indépendant de Croatie, et la Société croate de numismatique conserve aujourd’hui l’esquisse pour le dessin du dernier billet de banque de la plus haute dénomination. Les billets de banque de 1943 apparaissent pour la première fois avec des motifs folkloriques Kirin. A l’occasion de l’exposition philatélique de Zagreb le 12 septembre 1943, un timbre-poste spécial avec une reproduction de l’ huile Dolac de Kirin avec la surcharge “Hrvatsko more – 8. IX. 1943”

Après la guerre, Kirin a été renvoyé de l’Académie des Beaux-Arts de Zagreb, conséquence de la cour d’honneur de Tiljko . [1]

Dans son atelier, il travaille sur une illustration à l’huile de Don Quichotte de Cervantès , et le livre est publié par la Prosvjeta de Zagreb avec 16 reproductions en couleurs avec une préface de Mate Ujević. En 1950, à l’occasion du cinquantième anniversaire de la fondation de la Province franciscaine croate de St. Cyrille et Méthode , peinture pour le monastère de Kaptol, représentant la Vierge Marie. Francis , et pour le monastère de Trsat , cinq grandes peintures à l’ huile sur le thème de Notre – Dame de Trsat et le transfert miraculeux de la sainte maison de Nazareth . Les peintures ont été installées à Trsat en 1953 dans l’église dédiée à Notre-Dame de la Miséricorde. À l’été 1953, il revient au dessin et aux motifs dalmates, et en 1954 il publie la carte lithographique Zadaravec une préface de Vjekoslav Maštrović Au milieu des années cinquante du XXe siècle, il a coopéré intensivement avec la maison d’édition Naklada Naša djeca et l’imprimerie “Ognjen Prica”. Il a publié cinq albums de reproductions de costumes et de danses nationales de Yougoslavie et deux albums de cartes postales.

La maison d’édition “Color” publie plusieurs livres d’images éducatifs sur les fruits, les légumes, les fleurs et les animaux avec des textes de Zlata Kolarić-Kišur . Puis il a fait des dessins pour le livre “Petrica Kerempuh” de Slavko Kolar. Le travail pluriannuel le plus exigeant a été d’illustrer des scènes pour les histoires I. et II d’Andresen. En 1959 , il peint la 21ème illustration du recueil de chansons de Milan Sachs Mishko parmi les animaux . En 1956, une exposition personnelle de Vladimir Kirin a eu lieu au musée Samobor. Il expose des peintures aux motifs Samobor.