Rudolf Jettmar (né le 10 septembre 1869 à Zawodzie près de Tarnów, Galice ; † 21 avril 1939 à Vienne ) était un peintre et graphiste autrichien.
Jettmar a étudié à l’ Académie des Beaux-Arts de Vienne et a travaillé dans cette institution de 1910 jusqu’à sa retraite en 1936 en tant que professeur. En 1929, il succède à Ferdinand Schmutzer à la tête de la classe de maître graphique. Jettmar a également enseigné à partir de 1898 à l’école d’art des femmes, plus tard l’Académie des femmes de Vienne . À partir de 1898, il est membre de la Sécession viennoise . L’œuvre de Jettmar est influencée par celle de Max Klinger, comme lui il est considéré comme un représentant important du symbolisme . Les Heures de la nuit , Prométhée (1910 et 1916) et les huit eaux-fortes du cycle d’après Caïn Lord Byron compte parmi ses œuvres graphiques les plus importantes. Entre autres choses, les peintures de l’autel latéral de l’ église de Steinhof proviennent de Jettmar . L’œuvre picturale principale de Jettmar , Weg des Lebens de 1909, a été détruite pendant la guerre. Jettmar est décédé des suites d’un accident vasculaire cérébral. La poste autrichienne lui a dédié un timbre spécial à l’occasion du 50e anniversaire de sa mort . En 1954, Jettmargasse à Vienne- Liesing (23e arrondissement) porte son nom. Les quelques peintures à l’huile (paysages, mythologie grecque) et gravures restantes appartiennent pour la plupart à la famille.
Rudolf Jettmar était le fils de Karl Jettmar, un gestionnaire de marais salants. La famille retourna dans sa Bohême de l’Ouest natale peu après sa naissance . Sa mère est décédée en 1874. Jettmar dessine, peint et fait de la musique depuis son enfance. En 1885, il s’installe à Vienne pour étudier la musique. Contre la volonté de son père, il étudie à l’Académie des beaux-arts de Vienne avec Franz Rumpler , Christian Griepenkerl et August Eisenmenger . Le manque de soutien de son père l’a mis dans une situation économique difficile. De 1892 à 1893, Jettmar étudie à l’ Académie des beaux-arts de Baden à Karlsruhe . Il a commencé à étudier l’œuvre d’ Anselm Feuerbach à traiter. Un voyage à pied à travers les Alpes l’a conduit en Italie. C’était le premier de ses 28 voyages en Italie. Jettmar a travaillé de 1894 à 1895 comme peintre décorateur à Leipzig et Dresde. En 1895, il reçoit le prix de Rome et séjourne six mois en Italie. De 1897 à 1898, il a terminé ses études universitaires à Vienne à l’école de maître pour les arts graphiques sous Unger. Ses premières eaux-fortes sont réalisées.
Jettmar a été admis à la Sécession de Vienne en 1898 et a travaillé sur le magazine Art Nouveau Ver Sacrum . En 1902, il participe à l’exposition Beethoven à la Sécession. De 1903 à 1904, il travaille au cycle de gravures Heures de la nuit. Il épousa Maria Mayer en 1907. Le mariage a produit deux fils. Ses mosaïques d’autel latéral dans l’église Otto Wagner “Am Steinhof” ont également été créées en 1907. Un an plus tard, il a créé une peinture au plafond du Palais Wittgenstein à Vienne, qui a ensuite été détruit pendant la guerre. Jettmar a été nommé professeur titulaire de l’académie en 1910 et a participé à l’exposition internationale de chasse avec des peintures d’Hercule. En 1914, sa peinture de plafond (conservée) a été créée au Merano Kurhaus. Il travailla au cycle de gravures pour Byron’s Cain de 1919 à 1920. Son mariage se rompit en 1921. En 1924, Rudolf Jettmar devint directeur de l’école de maître de peinture et en 1928 directeur de l’école de maître de graphisme. Il tomba malade en 1934 et dut subir des interventions répétées. Lui-même violoniste, il devient membre honoraire de l’ Orchestre philharmonique de Vienne en 1935 . Jettmar est décédé quatre ans plus tard des suites d’un accident vasculaire cérébral.
Rudolf Jettmar était membre du Deutscher Künstlerbund. Il a été enterré dans une tombe d’ honneur au cimetière central de Vienne.
L’artiste est né dans la même décennie que Munch, von Stuck, van der Velde, Toulouse-Lautrec. Il appartient ainsi à la génération qui porte l’art du tournant du siècle. Par son œuvre, il s’agit plutôt d’un phénomène marginal de l’Art nouveau viennois , mais il est lui-même une figure centrale du symbolisme tardif viennois, comparable à Max Klinger à Dresde . Il peut être classé dans une tradition artistique allant de Böcklin , Feuerbach, Klinger au rêveur viennois Ernst Fuchs.
Les gravures sur bois pour la revue bibliophile d’Art nouveau Ver Sacrum constituent la partie de son œuvre la plus fortement influencée par l’Art nouveau.
De loin, la plus grande partie de son œuvre n’est pas aussi directement accessible que les gravures sur bois mentionnées (car elles sont symboliquement riches en contenu et moins décoratives). Le travail graphique et les peintures à l’huile demandent un examen intellectuel, ou du moins des mots explicatifs : trois thèmes principaux : le paysage, la figure humaine et les mythes.
Les représentations de paysage sont probablement en partie basées sur l’impression d’enfance du paysage primitif de Bohême, d’énormes rochers et des arbres (déracinés) forment une toile de fond monumentale. Les gens qui s’y trouvent sont souvent petits et sans défense. Les ambiances de soirées désertes, quant à elles, sont conviviales et pleines de calme. Il ne s’agit pas de la représentation paysagère de la période romantique, mais de paysages d’âme de l’intérieur de l’artiste (comparable à Böcklin).
Les fiches d’études anatomiques ont été conservées.Bien que le corps humain soit reproduit anatomiquement à l’identique, des attitudes maniéristes extrêmes « non académiques » sont parfois recherchées. Les corps sont souvent jetés, jetés, dressés dans la bataille et la colère.
Avec une retenue constante, Jettmar utilise les mythes de l’Antiquité comme sujet, en aucun cas dans le sens de la peinture d’histoire académique. Rétrospectivement, les thèmes font référence aux archétypes de la psychanalyse de CG Jung . Le mythe n’est pas ici la préhistoire fictive, mais la réalité extra-temporelle. Ici, les décisions ont déjà été prises avant que le drame ne commence dans notre avion. Dans cette “réalité extra-temporelle” le destin de l’homme, ses désirs et ses aspirations sont déjà inscrits.
Les deux eaux-fortes de Prométhée de 1910 et 1916 dans un format inhabituellement grand et difficile à maîtriser graphiquement : Prométhée le philanthrope a apporté le feu (l’illumination) à l’humanité, le père des dieux Zeus l’a fait enchaîner au rocher en guise de punition, l’aigle a coupé un morceau chaque jour du foie qui repousse jusqu’à ce qu’Hercule le sauve – nous pouvons à juste titre supposer que l’artiste se voit ici dans le rôle de Prométhée.
Source : Wikipédia.