Marina Núñez (née en 1966) est une artiste espagnole et professeure à l’ Université de Vigo.
Son travail fait partie des collections du Musée national du centre d’art de la reine Sofia à Madrid, Artium à Vitoria, MUSAC à Leon, Blacksmith’s Court à Valladolid, TEA à Tenerife, La Caixa Foundation, Booty Foundation et Corcoran Gallery of Art à Washington , DC , National Museum of Women in the Arts à Washington DC, Mint Museum of Art à Charlotte, Caroline du Nord, Katzen Arts Center , American University Museum , à Washington DC, Fonds Régional d’Art Contemporain en Corse, France.
Núñez est titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts de l’ Université de Salamanque et d’un doctorat en beaux-arts de l’ Université de Castilla-La Mancha.
Son travail a été exposé pour la première fois au début des années 1990. Ses représentations de folles de monstres féminins ont révélé un intérêt pour les discours de genre -dans les déconstructions et les propositions sur les identités des femmes, dans le sillage de ce qui fut l’une des grandes réalisations discursives du féminisme des années 60-70 et plus tard.
Sa peinture à l’huile, narrative et conceptuelle, s’est progressivement alliée, à partir de la première décennie des années 2000, aux techniques numériques en 2D et 3D, à la fois image fixe et vidéo. Simultanément, de nouvelles iconographies, liées au territoire de la science-fiction et de l’horreur – sans laisser derrière elles les références de l’imaginaire clinique et les influences de certains moments de l’histoire de l’art comme le baroque ou le surréalisme – se consolident dans ses images.
Marina Núñez représente les identités posthumaines à travers des images de corps mutants, métis, multiples. Selon les mots du philosophe José Jimenez, “la question de l’identité ouvre à l’expérience de la métamorphose : je suis moi-même et mon autre. Corps et image. Masculin et féminin. Rationnel et fou. Normal et monstre. Indigène et étranger. Être humain et machine. Terrien et extraterrestre.”
Source : Wikipédia.
